国家大剧院管弦乐团（NCPAO）香港艺术节闭幕演出

国家大剧院交响乐团于2025年完成中国巡演的终站之旅，抵达香港，并在第53届香港艺术节上画下了精彩绝伦的句点。

香港艺术节，作为一项历史悠久的盛事，不仅享誉亚洲，更在国际上享有盛名。该艺术节在管理水平与艺术品位上均达到了国际化、高水准的标杆，对参演团体的选拔标准独树一帜。回顾历史，上一次内地交响乐团受邀参加香港艺术节，已是25年前的事情。随着香港与内地文化交流的日益频繁，以及内地院团水平的不断提升，2023年12月，香港艺术节节目总监梁掌玮，为了挑选合适的节目，悄无声息地走进了国家大剧院管弦乐团的演出现场。她没有事先打招呼，也没有过多寒暄，只想亲自聆听这支成立不过十余年的年轻乐团，是否真的如传闻中那般出色。

2010年3月，国家大剧院管弦乐团宣告集结，从此立足于全国文化中心的滋养浸润，迅速成长。奥地利作曲家布鲁克纳便是一面映照来路的镜子，曾经，他的作品一度因艰涩复杂被视作“票房毒药”，许多乐团避之不及，但在国家大剧院音乐艺术总监吕嘉的带领下，从2016年起，敢为人先的国家大剧院管弦乐团一次次向布鲁克纳的交响曲发起冲锋。2021年和2023年，乐团两次中国巡演都带上了布鲁克纳作品，大获好评，2024年12月，吕嘉携乐团录制的《布鲁克纳交响曲全集》发行，英国权威古典音乐刊物《留声机》用整版篇幅赞誉道，乐团对巨擘之作的诠释“极具情感表现力，音色灿烂而辉煌”。

这是一支极具先锋精神的乐团。梁掌玮在那天晚上聆听了布鲁克纳的《第六交响曲》，对其表现给予了高度评价。同样，香港艺术节行政总监余洁仪也对乐团的演出赞不绝口，她认为乐团不仅擅长精准诠释经典之作，更致力于推广当代音乐新作品，这种充满活力的艺术态度与香港艺术节的宗旨不谋而合。

在国家大剧院管弦乐团的首次香港艺术节亮相中，便有幸承担起闭幕演出的光荣使命。3月29日，这一音乐盛宴汇聚了女高音歌唱家宋元明、钢琴演奏大师张昊辰，共同演绎了瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》的前奏曲及“爱之死”选段，以及李斯特的《第一钢琴协奏曲》、姚晨的《造园》和斯克里亚宾的《狂喜之诗》等四部经典作品。在这场音乐之旅中，从瓦格纳那神秘而感人的“特里斯坦和弦”，到斯克里亚宾对生命极限的极致探索，中外音乐家们对生命与精神深层次的终极追问贯穿始终，引发了听众们经久不息的赞叹与喝彩。